Tijdens de les behandelen we de theorie achter (film)posters. Deze theorie omvat een stukje geschiedenis, maar gaat vooral in op het idee achter posters, de opmaak ervan en hoe je uiteindelijk opvalt en de kijker overhaalt om tot actie over te gaan. Bestudeer deze pagina dan ook goed.

In deze bijlage nemen we je mee in het maken van een poster voor een actiefilm tot een komische filmposter en alles daar tussenin. Ieder genre in de filmindustrie vraagt om een bepaalde manier van opmaken, een goede keuze in je typografie en natuurlijk een passend kleurenpallet.

Een poster die niet opvalt, wordt niet gelezen. Je moet er als poster uitspringen, anders zijn, om toch die boodschap over te brengen. De poster moet goed omgaan met een balans tussen kleur, beeld, compositie en typografie. Vanaf grote afstand moet het leesbaar zijn. Korte zinnen, geen moeilijke woorden, en stem de typografische keuzes af op het onderwerp.

De beste posters maken een emotie los. Als je iets voelt bij een poster, blijft de boodschap langer hangen. Daarom staan posters vol met zeehondjes, blindengeleide puppies, donkere kindjes met vliegjes op hun ogen of een aantrekkelijke hoofdrolspeler(ster) van een film.

Tenslotte moet een poster aanzetten tot handelen. Je wilt iets van de voorbijganger. We noemen dat een ‘activerende werking’. Een doel kan zijn dat een voorbijganger dichterbij komt om meer te lezen, een website of bioscoop bezoekt of een positief gevoel ontwikkelt of tot nadenken zet.

Activeren doe je door de lezer nog eens extra te prikkelen. Stel hem een ‘beloning’ in het vooruitzicht of juist een schrikbeeld dat hij nog net kan voorkomen. “Bestel kaartjes nu met extra korting” of “Stem Lijst 1 en voorkom dat Alkmaar verpaupert!

Als je de deze regels toepast in je ontwerp, kan je poster bijna niet meer stuk!